Biosignaux dans les arts numériques, présenté par la Société des arts technologiques (SAT)

L’utilisation des signaux physiologiques dans les pratiques créatives (EEG, ECG, GSR, PPG, VFC, respiration et données de mouvement) quitte progressivement le laboratoire pour s’inscrire dans des cadres de production plus structurés. Les approches demeurent toutefois fragmentées selon les milieux, des neurosciences cognitives à la performance vocale, en passant par le cinéma interactif, l’IA générative et le live coding, ainsi que d’une région à l’autre. Présentée par la Société des arts technologiques (SAT) et animée par Jean-Michaël Celerier, cette table ronde réunit des praticien·ne·s afin de confronter leurs méthodes, leurs ambitions et les limites de leurs approches, tout en abordant les enjeux éthiques qui traversent le domaine, notamment le consentement, la propriété des données biométriques et leur collecte dans les espaces publics.

Anouk Ethier et Isabella Salas présenteront Reflet, un outil qui transforme les ondes cérébrales et les indicateurs émotionnels en visualisations artistiques génératives en temps réel, permettant aux artistes et aux diffuseur·euse·s de concevoir des expériences immersives, interactives et personnalisées. Jacqueline Beaumont présentera Wet Dreams, un projet qui transmet en temps réel des séquences d’ADN vers TouchDesigner, de manière à convertir les écosystèmes microbiens générés par le souffle et la transpiration d’une foule en compositions lumineuses. Erin Gee dévoilera BioSynth, un instrument de biofeedback libre et open source qui traduit les signaux physiologiques en son grâce à un système modulaire accessible autant aux personnes novices qu’aux musicien·ne·s expérimenté·e·s, faisant des données corporelles et émotionnelles une matière première de composition. Enfin, Karim Jerbi, neuroscientifique à l’Université de Montréal, s’interroge sur ce que signifie laisser le cerveau s’exprimer de manière créative. Plutôt que de dissimuler l’ambiguïté et le bruit inhérents aux signaux EEG, il propose d’en faire une matière créative, à condition de demeurer transparent quant à ce qui est réellement mesuré, interprété et imaginé.