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15 août 2024
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Naviguer la réalité étendue (XR) et les technologies immersives

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L'Utopie est un lieu imaginaire, qui ne peut exister mais reste inoubliable. La 10e édition du MUTEK Forum, intitulée « Utopia ou Oblivion », s'inspire du livre de R. Buckminster Fuller, Utopia or Oblivion: The Prospects for Humanity. Fuller voyait l'informatique spatiale comme un outil permettant de repenser notre compréhension de l'espace, offrant de nouvelles possibilités pour créer des communautés interconnectées et durables.

Aujourd'hui, l'informatique a créé un double numérique de notre monde physique, transformant notre relation avec nos environnements. Dans ce contexte, comment pouvons-nous concevoir et habiter ces nouveaux territoires vivants ? Comment équilibrer la présence humaine avec des pratiques écologiques, décoloniales et inclusives dans ce monde hybride ?

Depuis 2015, le Salon XR de MUTEK Forum met en avant les avancées des technologies immersives, notamment avec la collection immersive, une série d'œuvres en réalité virtuelle produites par MUTEK. Cette année, le 21 août, le Salon XR, présenté par le Fonds des médias du Canada (FMC), se concentrera sur le thème de « Réalités convergentes : Création d'utopies hybrides dans les technologies immersives », offrant une opportunité unique de réimaginer la communauté, l'art et nos collaborations. De plus, MUTEK et la Société des arts technologiques co-organiseront le Symposium iX, présenté avec NAD-UQAC, SYNTHÈSE et Hexagram, explorant l'avenir des technologies immersives.

Découvrez les moments forts de la programmation XR et des technologies immersives de cette année dans cet article.

Pour réserver, rendez-vous sur la Billetterie de MUTEK Forum pour acheter des passes journalières ou un passeport Forum.

Table ronde immersive: Utopies Hybrides : la reconnaissance territoriale à l’ère de l’informatique spatiale

Date: 21 août, de 11h à 12h
Location: Satosphère (dôme), SAT
Plus d’informations ici

Quel type de reconnaissance territoriale serait approprié pour exprimer une nouvelle alliance entre les humains, le vivant et l’ensemble de la nature ? Comment concevoir, réaliser et habiter de nouveaux territoires ouverts et vivants ? Ces questions ouvrent des réflexions particulièrement pertinentes à l'ère du numérique. Au cours des dernières décennies, l'émergence d'espaces numériques habitables a permis aux domaines physique et numérique de se fondre entre eux.

La table ronde immersive se tiendra dans la Satosphère, le grand dôme de la SAT, le mercredi 21 août à 11h. Elle réunira Scott Benesiinaabandan, artiste intermedia Anishinaabe (Obishikokaang) ; Giovanna Borasi, directrice du Centre Canadien d'Architecture et membre du groupe de travail Living Lands qui coordonne les initiatives de décolonisation au CCA ; Catherine D'Amours, artiste et professeure à l'École de design de l'UQAM ; et Bertrand Nepveu, cofondateur de Triptyq Capital, fondateur de VRvana, et développeur principal des technologies du casque Apple Vision Pro.

A quoi s’attendre :
Des visuels en direct et immersifs, l’histoire des origines de l’Apple Vision Pro, et des intersections inattendues entre l’architecture, le design et l’informatique spatiale.

Démo | Espaces connectés : explorer le futur des performances collaboratives

Date: 21 août, de 14h à 17h
Location: Monument-National, Studio Hydro-Québec et Salle de Répétition
Plus d’informations ici

La Société des arts technologiques [SAT] et Moment Factory présentent un nouveau format de performances connectées visant à transcender les limites imposées par le monde physique. Cette démonstration multisite exclusive - se déroulant dans deux lieux distincts - sera dévoilée en avant-première au MUTEK Forum.

La première démonstration mettra en vedette un set du producteur montréalais Lunice, tandis que la seconde présentera une performance collaborative entre la compositrice et artiste-chercheuse en musique visuelle Myriam Boucher et le compositeur et artiste-chercheur Simon Chioini.

A quoi s’attendre :
Une démonstration exclusive et participative d’une nouvelle manière de vivre la musique live, séparé entre plusieurs espaces investis par MUTEK Forum.

Panel | Futurs immersifs Autochtones

Date: 21 août, de 12h45 à 13h45
Location: Monument-National, Salle Ludger-Duvernay
Plus d’informations ici

La discussion portera sur les projets et processus de Loretta Todd (Metis/Cree), fondatrice et directrice artistique du laboratoire média Indigenous Matriarchs 4 (IM4); Kayla Briët, réalisatrice de films en VR, conteuse et compositrice; et Skawennati, artiste multimédia Kanien'kehá:ka (Mohawk) et co-directrice de Aboriginal Territories in Cyberspace (AbTeC).

A quoi s’attendre :
Des savoirs autochtones sur la XR provenant de 4 créatrices et expertes en XR incroyablement talentueuses, ainsi que de personnes non-binaires.

Panel | Récits et distribution Autochtones en XR, présenté par le Bureau de l'écran autochtone

Date: 21 août, de 14h15 à 15h15
Location: Monument-National, Salle Ludger-Duvernay
Plus d’informations ici

Dans le cadre du Salon XR, le Bureau de l’écran autochtone (BEA) présentera un panel sur la narration autochtone et les approches uniques pour la distribution de projets XR. Cette activité sera suivie d'un atelier, invitant les participants du Forum à explorer plus en profondeur les méthodes de distribution XR présentées lors du panel.

Rejoignez des cinéastes, conteurs et producteurs autochtones alors qu'ils discutent de leurs meilleures pratiques et études de cas pour la diffusion des œuvres XR. Parmi les intervenants figurent James Monkman (Cree) ; Jason Brennan (Anishnaabe), qui mettra en lumière la série VR "William" ; et Kaitlynn Tomaselli (Anishinaabe/Odowa/Potawatomi), gestionnaire de programme chez imagineNATIVE.

Le Bureau de l’écran autochtone présentera également une masterclass le jeudi 22 août à 10h30, poursuivant ces discussions, intitulée « Connecter la XR autochtone au public : les leçons de distribution d’imagineNATIVE ».

A quoi s’attendre :
Les bonnes pratique pour distribuer des contenus XR, et des stratégies pour permettre à l’écosystème de mieux mettre en avant les projets immersifs indigène.

Présentation | Visions utopiques : Présentations d'expériences numériques et de XR

Date: 21 août, de 16h45à 17h45
Location: Monument-National, Salle Ludger Duvernay
Plus d’informations ici

Dans le cadre de l'exposition Village Numérique présentée par MUTEK, le studio numérique Ristband et l'artiste électronique Venice Bleach présentent leur expérience immersive FORMATIONS sur la scène du Forum.

FORMATIONS est une installation interactive et un concert en réalité virtuelle qui utilisent l'intelligence artificielle, des moteurs de jeu et la réalité virtuelle pour créer une nouvelle forme d'expérience collective humaine. Les participants, équipés de casques VR, sont plongés dans un environnement virtuel dynamique qui réagit en temps réel à la performance musicale en direct, offrant un mélange unique à la frontière entre un concert et de l’art numérique interactif.

En plus de FORMATIONS, les œuvres du Village Numérique, y compris Black Hole Experience (BHX) de Dax Dasilva et Kelly Nunes, Voices in Your Head d'Iregular (Daniel Iregui), Duetti: Mobili musicali de Daily tous les jours, et Cycles de Martin Messier (14 lieux), seront également présentées lors de cette activité.

A quoi s’attendre :
Une série de projets XR et immersifs audacieux, poussant les limites technologiques et du divertissement.

Panel | Des récits pour toustes : Utiliser la technologie pour placer l'humain au cœur des expériences, présenté par TAIT

Date: 22 août, de 10h à 10h50
Location: Monument-National, Salle Ludger Duvernay
Plus d’informations ici

Ce panel, présenté par TAIT, explorera comment les avancées technologiques révolutionnent la manière dont nous vivons les espaces physiques et numériques.

TAIT développe une approche visionnaire pour mettre en place des événements en direct de haut niveau, des parcs à thème et des salles de concert aux installations immersives à grande échelle. Lors de cette session, TAIT réunit des collaborateur·ice·s de longue date, dont Google, issus des domaines du design, de la science, des technologies numériques et de la philosophie. Cette diversité de perspectives mettra en lumière les riches échanges intersectoriels au cœur des créations de TAIT.

Les participant·e·s pourront acquérir des perspectives précieuses sur les technologies émergentes, et sur la manière dont la TAIT Experience Platform (TXP), ainsi que d'autres innovations, renforcent l'engagement du public et créent des expériences plus interactives et personnalisées, tout en faisant référence au thème central de cette année : Utopie ou Oblivion.

A quoi s’attendre :
Un aperçu des coulisses de la création de divertissements propulsés par la technologie, présenté par des conteurs, technologues et stratèges de renommée mondiale

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